WALL-E

Esta obra maestra de Pixar consigue ser profundamente conmovedora y sugerente, sin dejar de ser entretenida. ¿Quién habría esperado eso de una película de animación con momentos casi en silencio, una profunda inclinación intelectual y ecológica, y un robot con relativamente pocas campanas y silbatos? Gran parte del mérito es de Andrew Stanton, director y coguionista (con Jim Reardon) de la película, que lleva al siguiente nivel el éxito de Pixar en la producción de éxitos animados. WALL-E es un arte cinematográfico magníficamente detallado y, lo que es más importante, ambicioso, especialmente al principio, cuando WALL-E, solo en la Tierra, juega con su fiel compañera cucaracha o, más tarde, corteja a una reacia EVE. Interactúan como si se tratara de una película muda coreografiada o, sí, de un musical: ella es distante, él se siente atraído; ella es distante, él se siente atraído. (Enhorabuena a Ben Burtt por añadir tanta emoción a los chirridos y pitidos de WALL-E).

Las primeras escenas en las que WALL-E se maravilla ante los escombros de la vida humana -una caja de terciopelo que contiene un diamante, un patito de goma, un tenedor- son especialmente conmovedoras, sobre todo cuando se sobreponen a la enorme pila de desechos que debe controlar. El mensaje de la película a favor del planeta no es nada sutil, pero resulta refrescante ver que una película de animación se posiciona sobre un tema político y social. Puede que el primer acto, prácticamente sin diálogos, se alargue demasiado para los espectadores pequeños -aunque se beneficiarán de recibir una lección ecológica en un paquete tan animado y divertido-, pero pronto tendrán la aventura de acción animada que ansían. Al final, WALL-E parece menos artística y más la típica película de Pixar, lo cual no tiene nada de malo.