Obra maestra musical que aborda la raza, algo de violencia.
Lo que las familias necesitan saber
¿Por qué para niños de 11 en adelante?
¿Algún contenido positivo?
Violencia y miedo
mucho
Una escena grande de pelea lleva a que dos personajes sean asesinados a puñaladas. En otra escena, un personaje femenino es agredido sexualmente. Por último, un personaje es trágicamente asesinado a tiros, y otro personaje apunta con un arma y amenaza con matar a otros y luego a sí mismo.
Lenguaje
algo
Se usan las palabras "infierno" y "m--a", así como nombres despectivos: "sudaca" y "polaca". Alguien se burla de Anita por ser "marica para el Tío Sam".
Alcohol, drogas y tabaquismo
un poco
En un número musical se menciona la bebida y el consumo de determinadas drogas. En el diálogo, breves referencias al alcoholismo. Muchos personajes fuman cigarrillos (correcto para la época).
Sexo, romance y desnudez
un poco
Breve referencia al trabajo sexual y algunos besos.
Productos y compras
muy poco
Las botellas y cajas de Coca-Cola se mueven de un lado a otro, y los coches clásicos de Chevrolet se alinean en las calles. También se ven Bromo Seltzer y Tootsie Roll.
Mensajes positivos
un poco
Explora temas de injusticia social y corrupción judicial en el Nueva York de mediados de los años 50 y anima a los espectadores a cuestionarse el significado de "libertad". Aunque América es conocida como "la tierra de la libertad", la película retrata cómo los inmigrantes que llegan luchan y son discriminados. Gira en torno al amor que surge entre dos personas que proceden de grupos que se odian. Pero el violento y culminante final deja abierta la cuestión de si el amor realmente lo vence todo, especialmente el odio racial.
Modelos a seguir
un poco
María es un modelo inspirador que no cree en la lucha ni en la guerra. Es capaz de ver a las personas por lo que realmente son, en lugar de centrarse en la raza o la clase social. Los modelos masculinos son lecciones de las que aprender. Riff y Bernardo son incapaces de disipar el odio que sienten el uno por el otro. Decididos a hacerse daño, lucharán hasta la muerte, aunque sea a costa de la vida de otra persona.
Representaciones diversas
Reportado por un problema
Presenta dos bandas, una blanca y otra puertorriqueña. Aunque se supone que muchos de los personajes principales son puertorriqueños, casi todos los actores, excepto Anita (interpretada por el icono puertorriqueño Rita Moreno), son blancos no hispanos. La película recurre en gran medida a acentos españoles inexactos y a estereotipos de los latinos como miembros de bandas.
Lo que las familias necesitan saber
Las familias necesitan saber que West Side Story es la nueva versión de Romeo y Julieta de los codirectores Robert Wise y Jerome Robbins ambientada en el Nueva York de los años cincuenta. Está protagonizada por Natalie Wood y Richard Beymer y explora las relaciones raciales y la inmigración en un formato musical que enfrenta a una banda blanca con otra puertorriqueña. A pesar de tocar el tema racial, sólo una de las actrices principales, Rita Moreno, es latina. La película incluye varios estereotipos negativos sobre los latinos. Se muestran peleas callejeras y acuchillamientos, aunque el impacto de parte de la violencia queda atenuado por la coreografía. En una escena perturbadora, una banda de jóvenes maltrata físicamente a una joven y se producen agresiones sexuales. Un personaje importante muere de un disparo.
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¿De qué trata la historia?
WEST SIDE STORY, un musical clásico americano con un fuerte comentario social, actualiza la tragedia de Shakespeare sobre Romeo y Julieta, amantes separados, a la Nueva York de los años 50, donde la banda callejera americana de segunda generación de los Jets, liderada por Riff (Russ Tamblyn), está en constante conflicto con la banda rival puertorriqueña de los Sharks. El enfrentamiento es inevitable, pero el amor se interpone cuando Tony (Richard Beymer), miembro de los Jets, se enamora de María (Natalie Wood), la hermana de Bernardo (George Chakiris), líder de los Sharks. Mueren personas y se rompen corazones.
Codirigido por Robert Wise y Jerome Robbins, este hermoso musical es una obra maestra visual repleta de talento. La música de Leonard Bernstein y Stephen Sondheim es inolvidable, al igual que las oscarizadas interpretaciones de George Chakiris como Bernardo y Rita Moreno como Anita, la valiente novia de Bernardo y confidente de María.
Las furiosas emociones de los personajes se expresan a través del canto y el baile (la coreografía de Jerome Robbins mezcla jazz, ballet e influencias latinas), dando como resultado un despliegue cinético de emociones más expresivo que las palabras. Los elegantes decorados callejeros y la técnica cinematográfica llevan West Side Story a otro nivel, rico en simbolismo visual.
Las familias pueden hablar sobre ...
Las familias pueden hablar de los temas del racismo, la inmigración, las bandas y la cultura juvenil. ¿Qué crees que dirían las dos bandas de West Side Story sobre el sueño americano?
¿Qué tipos de estereotipos se exploran en esta película? ¿Sirve la película para cuestionar o reforzar los estereotipos?
Las investigaciones muestran que hay una relación entre la autoestima de los niños y las representaciones positivas en los medios de comunicación. Es por eso que hemos añadido una nueva sección de “Representaciones diversas” a nuestras reseñas, que se implementará de forma continua. Puedes apoyarnos a ayudar a los niños al
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