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Collage de trois photos montrant, de la gauche au coin inférieur droit : Sadhna Prasad tenant un iPad Pro, Ameya Shinde et Aaron « Myles » Pereira utilisant iPad Pro et MacBook Pro, ainsi que Dhruv Jani travaillant avec l’Apple Pencil sur iPad Pro.
De la gauche au coin inférieur droit : Sadhna Prasad, Ameya Shinde et Aaron « Myles » Pereira, ainsi que Dhruv Jani – les artistes qui exposeront des œuvres créées sur iPad Pro et MacBook Pro à l’India Art Fair 2024.
Création 31 janvier 2024
Dans un modeste parc industriel du sud de Mumbai, deux jeunes hommes discutent et échangent des idées debout dans leur studio. 
C’est ainsi qu’Aaron « Myles » Pereira et Ameya Shinde occupent la plupart de leurs pauses de travail. Le premier est ingénieur de produit chez Animal Factory, et le second travaille comme designer au Studio BigFat, un étage plus haut. Tous deux font partie des artistes numériques en résidence à l’India Art Fair 2024, aux côtés de Dhruv Jani et Sadhna Prasad.
En plus de présenter leurs créations, les artistes animeront des ateliers Today at Apple spécialement conçus pour permettre au public de créer avec iPad des œuvres inspirées de leurs pratiques artistiques. La programmation sera complétée par des ateliers spéciaux Today at Apple donnés par des Créatifs et Créatives Pro d’Apple dans le cadre de l’India Art Fair.

Aaron « Myles » Pereira et Ameya Shinde

Le thème de cette année est « Forces de la nature », et l’œuvre créée par Pereira et Shinde s’intitule Ornithoscope. Entièrement conçue sur MacBook Pro et iPad Pro, l’expérience audiovisuelle immersive invite le public à explorer les changements qui affectent la biodiversité aviaire en Inde depuis 15 ans.
« Quand je me retrouve en soirée avec des amis et qu’on me demande ce que je fais, j’ai souvent du mal à l’expliquer », rigole l’artiste multidisciplinaire, musicien et interprète Aaron « Myles » Pereira, qui conçoit des univers sonores interactifs à l’aide des outils de production musicale et d’ingénierie sonore d’Ableton Live et de Logic Pro X.
Aaron « Myles » Pereira utilisant MacBook Pro.
Artiste multidisciplinaire, musicien et interprète, Aaron « Myles » Pereira conçoit des univers sonores interactifs à l’aide des outils de production musicale et d’ingénierie sonore d’Ableton Live et de Logic Pro X.
Pereira collabore avec Shinde, un artiste visuel de formation qui puise son inspiration dans les gens et les lieux qu’il côtoie. Après avoir obtenu un diplôme en arts appliqués, c’est dans les rues de Mumbai qu’il a perfectionné ses compétences. 
« J’adore dessiner dans les expos, au studio et même au zoo, confie Shinde, qui voit l’Apple Pencil et iPad Pro comme des compagnons de voyage essentiels. Mon moment préféré de la journée, c’est le trajet du matin à bord du train local. C’est là que je trouve le plus d’inspiration pour dessiner. »
Ameya Shinde utilisant l’Apple Pencil avec iPad Pro.
Ameya Shinde, artiste visuel de formation, adore dessiner partout où il va. Pour lui, l’Apple Pencil et iPad Pro sont des compagnons de voyage essentiels.
Mumbai est à la fois la muse et le canevas. « En grandissant, j’ai toujours aimé écouter le chant des oiseaux. Mais avec le déclin des populations aviaires, on les entend de moins en moins », raconte Pereira. 
Shinde approuve : « Nous voulons attirer l’attention sur le fait que le monde naturel devient de plus en plus silencieux. »
Au premier regard, leur installation semble simple : un iPad Pro et un écran de projection entouré de six haut-parleurs. Dès que quelqu’un choisit un État ou un territoire de l’Union à explorer, les haut-parleurs reproduisent en son ambiophonique les bruits d’oiseaux associés à la région en question. On peut ensuite visualiser l’augmentation alarmante des répercussions de l’urbanisation et de la déforestation en déplaçant un curseur entre les années 2008 et 2022.
Les processus créatifs des deux artistes sont à la fois indépendants et interreliés. Pour chaque région, Shinde crée une œuvre distincte qui représente les espèces d’oiseaux uniques qui s’y trouvent, en utilisant Procreate, iPad Pro et l’Apple Pencil.
Ameya Shinde, iPad Pro en main, pose avec Aaron « Myles » Pereira et son MacBook Pro.
Ensemble, Ameya Shinde et Aaron « Myles » Pereira ont créé « Ornithoscope », une expérience audiovisuelle immersive qui invite les gens à explorer les changements qui affectent la biodiversité aviaire en Inde depuis 15 ans.
Pereira importe ensuite les illustrations dans son MacBook Pro avec puce M3 Max, puis les déforme au moyen d’une technique appelée multi-instanciation. La totalité du logiciel de l’installation a été conçue avec Max MSP, un langage de programmation qui lui permet d’améliorer le son et de générer des visuels en fonction des interactions avec le public.

Dhruv Jani

Alors qu’Ornithoscope nous transporte dans les nuages, l’installation de jeu vidéo de l’auteur et artiste Dhruv Jani nous plongent à des kilomètres sous la croûte terrestre.
Intitulé avec humour, It Takes A Long Time To Grow A Mountain (Il faut du temps pour faire pousser une montagne), le jeu envoie le public dans une mission souterraine pour découvrir la graine qui a donné naissance à la chaîne de montagnes des Ghats occidentaux. Les participants et participantes doivent traverser un substrat parsemé de poèmes, de fables et de réflexions sur le langage et le paysage – le tout conçu et programmé sur un MacBook Pro avec puce M3 Max.
« Le projet tire son nom d’un mythe local à propos d’un homme cherchant de l’eau pour nourrir les terres assoiffées, explique Jani. Pendant sa quête, il réveille les dieux endormis dans les profondeurs de la terre. Ce réveil brutal donne naissance aux Ghats occidentaux, et l’homme reçoit le mauvais sort de devenir une graine minuscule en raison de sa transgression. »
Jani est le fondateur du Studio Oleomingus, une entreprise primée de jeux vidéo et de création artistique qu’il dirige avec le programmeur créatif Sushant Chakraborty. 
Dhruv Jani tenant un Apple Pencil, avec un iPad Pro et un MacBook Pro posés sur son bureau.
L’auteur et artiste Dhruv Jani a créé l’installation de jeu vidéo It Takes A Long Time To Grow A Mountain, qui entraîne le public dans une quête souterraine.
Jani a grandi sur la côte à Daman, une région entourée d’une réserve naturelle et d’une forêt protégée, qui est aujourd’hui un corridor de fret entre Ahmedabad et Mumbai. Le thème « Forces de la nature » l’a amené à observer les forces plus tranquilles comme la sédimentation et le temps géologique, ou encore le rôle des humains et du langage dans la perturbation de ces processus.
Inspiré par l’œuvre d’Arun Kolatkar Jejuri, Jani commence par écrire une série de poèmes qui associent les notions de piété, de paysage et d’histoire. Son processus visuel consiste à créer des textures dans Adobe Photoshop, ou à les peindre à la main avec l’Apple Pencil sur iPad Pro.
Il poursuit ensuite son travail sur MacBook Pro, avec lequel il conçoit des paysages colorés et labyrinthiques à l’aide d’outils de modélisation 3D, comme Substance et SketchUp. Finalement, il procède à la compilation dans le moteur de jeu Unity3D, où il travaille l’éclairage grâce aux données de lumière précalculées, et aux capacités de lancer de rayon du logiciel qui facilitent la création de l’environnement de jeu.
Dhruv Jani utilise MacBook Pro, sur lequel s’affiche des formes colorées.
Après l’étape d’illustration avec l’Apple Pencil sur iPad Pro, Dhruv Jani passe à MacBook Pro, où il crée des environnements de jeux colorés et labyrinthiques.

Sadhna Prasad

Tandis que les jeux de Jani nous plongent dans l’univers fabuleux du passé, Sadhna Prasad vise plutôt à ancrer son auditoire dans le présent.
« Mon projet s’appelle I’ll Be Back (போயிடு வரேன்/Je reviendrai), explique Prasad, qui est muraliste et illustratrice. Je veux que mon public visite le monde que je crée, puis en revienne avec le désir de changer les choses. »
Prasad utilise Procreate et Procreate Dreams sur iPad Pro afin de créer une grande fresque murale. Elle y présente deux mondes : celui qui est le fruit d’un mode de vie non durable et celui qui résulterait d’une réforme de l’humanité. L’artiste travaille avec l’app Artvive afin de transformer la murale en expérience de réalité augmentée (RA) avec laquelle le public pourra interagir. 
Le « studio flottant » de Prasad – iPad Pro et l’Apple Pencil – l’accompagne partout où elle va. Selon elle, c’est lorsqu’elle est délocalisée qu’elle réalise ses meilleures œuvres. Jusqu’ici, sa carrière l’a amenée à faire une maîtrise à Londres, ainsi que des résidences artistiques à San Francisco et à Shanghai.
De retour au bercail, à Mumbai, elle déplore l’urbanisation sauvage qu’elle voit aux quatre coins de la ville. « Cela m’irrite, et je l’exprime dans ce projet. »
« Lorsque je pénètre dans un espace naturel, je vois des écosystèmes d’insectes, d’organismes et de plantes, explique-t-elle. Ils coexistent en parfait équilibre. Espérons que les humains pourront également apprendre à vivre en harmonie avec les autres formes de vie sur la planète. »
Grâce à Apple, Prasad peut compter sur une base solide d’outils dans sa pratique artistique. « Utiliser Procreate avec l’Apple Pencil sur iPad Pro a changé ma vie, affirme-t-elle avec enthousiasme. La fluidité et les fonctionnalités en font l’outil idéal pour les artistes. Avec MacBook Pro, je peux utiliser iPad Pro comme second écran, ce qui me donne plus d’espace pour travailler. »

Today at Apple à l’India Art Fair

Les œuvres des artistes numériques en résidence cette année seront exposées au Digital Residency Hub, au sein de The Studio, où les artistes animeront du 1er au 4 février leurs propres ateliers Today at Apple sous le thème « Forces de la nature ».
Lors de son atelier « Reimagine the Natural Order » (Réimaginons l’ordre naturel), Prasad invitera le public à collaborer sur une nouvelle œuvre originale et symbiotique inspirée de sa murale interactive, en utilisant iPad, l’Apple Pencil et Procreate.
Pendant l’atelier de Jani, « Origin Stories » (Histoires d’origine), les gens auront un aperçu du processus créatif de l’artiste, puis seront invités à créer leur propre jeu interactif avec iPad.
Dans les ateliers de chants d’oiseaux de Pereira et Shinde, les élèves pourront utiliser iPad, l’Apple Pencil et Procreate pour concevoir leurs propres visuels en s’inspirant d’une bibliothèque sonore diversifiée.
En plus des ateliers d’artistes, le public pourra participer aux ateliers interactifs Today at Apple animés par des Créatifs et Créatives Pro d’Apple Saket, à Delhi. Ces séances ont été conçues pour les personnes de tous âges et de tous niveaux d’expérience afin de les aider à travailler leur créativité avec iPad et l’Apple Pencil. 
Les personnes qui participent à la visite artistique apprendront à observer les œuvres saisissantes de l’India Art Fair et à les reproduire sur iPad, tandis que le public du populaire atelier pratique découvrira comment dessiner des autoportraits en 60 minutes avec l’Apple Pencil sur iPad.
Today at Apple est un programme unique en son genre qui propose des activités gratuites en boutique pour stimuler la créativité des gens et leur apprendre à tirer le maximum de leurs appareils Apple. Offerts dans les Apple Store aux quatre coins du globe, dont Apple BKC et Apple Saket, ces ateliers éducatifs et inspirants couvrent aussi bien les bases et les leçons d’initiation que l’utilisation des logiciels de niveau professionnel.
Pour célébrer la 15e édition de l’India Art Fair, Arboretum, une magnifique installation publique conçue par les artistes de Delhi Thukral et Tagra permettra au public de créer leur propre jardin numérique sur iPad.
Ceux et celles qui souhaitent participer à un atelier Today at Apple ou à une conférence d’artiste peuvent s’inscrire en ligne.
Création 31 janvier 2024

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